丁汝芹     北京艺术研究所研究员。 四川成都人。 毕业于中国音乐学院。现从事戏曲音乐史、清代戏曲史、宫廷演剧史研究。近年主要论著有《中国 戏曲的节奏意识及敲击乐》、《皮黄戏的“京化”》、《清代内廷演戏史话》、《乾隆朝查饬曲本事》、《康乾时期 的万寿庆典和三庆徽班进京》等数十种。

    

主要论著:

《金编钟历难记》           《新观察》1980.5.

《在两栖爬行动物馆里》        《新观察》1984.4

《绛紫色的羽绒衫》          《西湖》1984.8

《杜近芳》                      《当代妇女》1986.8.

《一个东方女性的追求》        《莫愁》  1988.1.

《中国戏曲音乐集成·北京卷》          编辑、撰稿、记谱    1984-1990

《中国京剧史》            部分章节撰稿

《戏曲锣鼓的有关思考》      《戏剧评论》 1989.6.

《京剧乐队的两次重要变革》    《徽班与京剧》992

《皮黄戏的“京化”》  

  ——《纪念徽班进京二百周年振兴京剧学术讨论会论文集》1992.   

《中国戏曲的节奏意识及敲击乐》《戏曲研究》 44      1993

《从程长庚独占鳌头说戏曲的流派观念》——《论坛歌台唱剧神》   1993      

《关于“皮黄合流”一说的疑问种种》 《戏曲艺术》  1993.2       

《清仁宗和戏曲》          《紫禁城》 总75     

《嘉庆年间清廷戏曲活动及乱弹禁令》  《文艺研究》1993.6        

《京城·京剧》            《我看京剧》   

《绣襦记》        新编古典戏曲名著故事丛书       新华出版社     1994

《英法联军入侵前后的宫廷戏曲活动》  《紫禁城》  1994.5

《从〈白帝城〉说慈禧看〈连营寨〉》  《中国京剧》 1994.5

《浅议梅兰芳的京剧音乐革新》     《京华艺藻》 1994.

《南府、昇平署的太监们》                《紫禁城》      1996.1

《文武全才,流芳于世》——《名旦风采》论文集      1996. 

《咸丰朝年的程长庚》——《长庚精神照后人》论文集   1996.6        

《从清代档案看乾隆朝查饬戏曲曲本事》《燕京学报》1997.新三期    

《清宫戏曲史话》          台湾《复兴剧艺学刊》21 1997.10     

《清宫演戏史事》              《燕京学报》 1998.新四期             

《灰阑记》  新编古典戏曲名著故事丛书         新华出版社 1999.4           

《谭鑫培清宫演戏》──《一代宗师》论文集      1999

《匠心独具──试说老舍创作歌剧〈拉郎配〉》

                   ──《老舍歌剧〈拉郎配〉及其研究》论文集   1998.4.

《清前期的宫廷演戏》       《文史知识》1998.10.    

《清宫演戏的伶人们》       《文史知识》1998.12.    

《清内廷经常上演的剧目》  《文史知识》1999.8.  

《清宫演出的节庆戏》       《文史知识》2000.2  

《清代内廷演戏史话》(专著)     紫禁城出版社             1999.9 

《康乾时期的万寿庆典和三庆徽班进京》《燕京学报》 2000.新八期

《流派·个性·时代》      《戏曲艺术》2000年第4         

《关于道光朝南府改昇平署》      《戏曲研究》第56      2001.10

《北方昆曲的珍贵特色——昆弋风格》  《戏曲艺术》            2002.1   

《北京戏曲全史》     北京市哲学社科课题     部分章节撰写

《清代戏曲史》        文化部课题            部分章节撰写

《清王朝内廷演剧始末考》一书即将由中国书店出版社出版

 

198810   获文化部《中国戏曲音乐集成北京卷》编纂工作奖

199711   获全国艺术科学规划小组颁发

         文艺集成志书编纂成果二等奖。

19993    论文《从清代档案看乾隆朝查饬曲本事》获    

                 北京市第五届哲学社会科学优秀成果二等奖

19999    论文《清宫演戏史事》获

                 文化部第一届艺术科学优秀成果三等奖。

 20011    论文《关于道光朝南府改昇平署》获

        中国王国维戏曲论文三等奖。

 

 主要论著提要:

  《皮黄戏的“京化”》

  199012月入选纪念徽班进京二百周年振兴京剧学术讨论会征文

  1992年收入《争取京剧艺术的新繁荣

  ──纪念徽班进京二百周年振兴京剧学术讨论会论文集》

  以及《徽班与京剧》。

  内容提要:

  乾隆帝八旬寿诞期间三庆徽班进京演唱乱弹腔戏(或称皮黄腔调),使其得以在京城流传。然而此时皮黄戏仍和在京演出的秦腔等其它腔调一样,只处于地方曲种的地位,并非“京城之戏”。通过长期在北京的演出并得到了清廷的倡导,剧本、表演、演唱水平都有大幅度的提高,唱念语音得到统一,表演上有了“京都”风范,这种经过“京化”的皮黄戏才是京剧,并被公认为国剧直至今日。

 

 

  《中国戏曲的节奏意识及敲击乐》 《戏曲研究》 第441993.

  后收入北京艺术研究所《京华艺藻》

  内容提要:

  中国敲击乐器历史悠长,《帝王世纪》、《吕氏春秋》等古籍中都有记载。节奏意识始终贯穿于古代歌舞艺术,并延续到戏曲之中。锣鼓的敲击是中国戏曲艺术的灵魂,是“对生命运动节奏的捕捉”,离开了锣鼓,戏曲的节奏和韵律就无法展现,表演也就失去了依附。这种手法凝聚了传统艺术的精华,符合了中华民族重神似而不重形似的审美心态,值得探索和研究。

 

 

  《关于“皮黄合流”一说的疑问种种》 《戏曲艺术》  1993.2

  此文收入人民大学资料选编

  其中大部分被摘入中国戏剧出版社《古今中文论长庚》1995.

  内容提要:

  “皮黄合流”是戏曲史中常见的一种说法,即认为二黄腔传入京城后,又有西皮腔调与之汇合,才形成京剧。历史上是不是真有一种只唱二黄,不唱西皮的曲种?本文通过近年发现的史料和一些较为原始形态的曲谱对此提出质疑。两种不同曲调同台演出不可能达到西皮与二黄的协调与统一。一个声腔含两种主要曲调本不足为怪,只是现存清代文献史料中的不同名称给当今的研究设置了种种疑团。

 

 

  《从清代档案看乾隆朝查饬戏曲曲本事》《燕京学报》1997.新三期

  ──该文获北京市第五届哲学社会科学优秀成果二等奖

  内容提要:

  乾隆年间清廷大兴文字狱,继查禁书籍之后,又于乾隆四十五年传谕地方官员在戏曲流行的苏州、扬州一带,查察曲本,“将查出原本暨删改抽掣之篇,一并解京呈览。”两淮盐政伊龄阿上奏称,有出自上江石牌地方的乱弹戏和弋阳腔、楚腔等在江广、四川、云贵、闽浙等地流行,建议“密敕各该省督抚,专派妥员,详加查察”,把乾隆帝的视线引向了多种地方戏剧的流行区域。导致一时间各地总督、巡抚纷纷到书坊收购曲本,大举查阅,甚至限制民间戏曲的演出,惟恐稍有疏漏。后因各地反清武装斗争兴起,为了缓和社会矛盾,查饬曲本事不了了之。几年后,以演唱乱弹腔为主的徽班进京,几经磨难,又吸取了在京多种戏曲艺术的精华,终于得到了上下一致的认可,形成了公认为“国剧”的京剧,并将这一地位保持到百余年后的今天。

 

 

  《清宫演戏史事》《燕京学报》1998.新四期

  ──该文获文化部第一届艺术科学优秀成果三等奖。

  内容提要:

  多年来,戏曲史论著作沿用三十年代《清昇平署志略》的说法,将清代内廷建立管理戏剧演出衙署的时间推迟到半个世纪后的乾隆初年,实际忽视了一代英主康熙帝注重戏剧演出寓教于乐及宣扬中华民族传统道德的功能,将其纳入了朝廷仪典和正规的文化活动范畴,这一举措产生了重要影响。

  本文以史实说明演戏活动不宜简单归结为帝王的“声色之娱”,凝集传统文化精华的戏剧艺术有着雅俗共赏的特性,清代帝后以此作为主要休闲方式也有其合理的一面。康乾时期演剧更被用来作为炫耀太平盛世的一种形式。宫廷嗜好戏剧客观上为清代戏曲艺术的高度发展创造了条件,同时也给京剧的形成提供了机遇。以往对此多有意讳言,造成戏曲史里的误区,不利于全面系统研究京剧艺术的形成。

 

 

《清代内廷演剧始末考》内容提要

  清代,中华民族传统的戏曲艺术长期盛行于内廷。本书汇拢了关于清宫演剧的官书、档案及清人笔记等翔实的史料,从中可以折射出清代各时期的社会现实,实为政治、经济、文化等诸方面历史的综合和浓缩。

 

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